Te sentimenteel, te emotioneel, te naïef?
Deze clip confronteert ons met de dingen die verkeerd gaan in onze wereld. Het bevat emotionele – aangrijpende – scenes: de dode olifant met een kleintje, de vader die in de resten van een kapot huis het fietsje van zijn omgekomen dochtertje ziet (Kosovo? dat speelde toen toch in die tijd?). En de vader die zich dan betere tijden herinnerd.
De video laat dan zien hoe alles (nou ja, bijna alles) weer goed komt. Gekapte bomen gaan weer rechtop staan, vervuiling keert weer terug in de schoorstenen van fabrieken, een tank en soldaten worden weggeblazen door de wind en zelfs opent iemand die doogeschoten is zijn ogen weer!
Is dat niet te mooi? Naïef? Onrealistisch? Sluit het sprookje uit deze clip niet goed aan bij de sprookjeswereld die Michael Jackson voor zichzelf geschapen had?
Misschien, misschien niet.
Aan de ene kant laat deze clip duidelijk zien dat er problemen zijn. En juist als Michael Jackson en vele anderen met hem vragen gaan stellen, komt er verandering! De wind gaat waaien over de aarde en blaast alles goed. Bijbelse verhalen spreken ook over de wind als een symbool van de heilige Geest van God die de aarde vernieuwt en eens weer heel zal maken. Sluit deze clip niet bij die bijbelse beeldspraak aan? Spreekt het niet over een betere wereld waar we allemaal van dromen? Als we allemaal naïef zouden zijn, was deze wereld dan niet beter?
Juist als we vragen gaan stellen, als we gaan beseffen dat het zo niet verder kan, begint er iets te veranderen. Laat maar zien hoe mooi het kan zijn. Als we daar onze aandacht op richten, besteden we vanzelf minder aandacht aan het slechte!
Tekst
What about sunrise?
What about rain?
What about all the things
That you said we were to gain?
What about killing fields?
Is there a time?
What about all the things
That you said was yours and mine…?
Did you ever stop to notice
All the blood we’ve shed before?
Did you ever stop to notice
This crying earth, this weeping shore?
.
Aaaaaaaah Oooooooh
Aaaaaaaah Oooooooh
.
What have we done to the world
Look what we’ve done
What about all the peace
That you pledge your only son…?
What about flowering fields?
Is there a time?
What about all the dreams
That you said was yours and mine…?
Did you ever stop to notice
All the children dead from war?
Did you ever stop to notice
This crying earth, this weeping shore?
.
Aaaaaaaah Oooooooh…
.
I used to dream
I used to glance beyond the stars
Now I don’t know where we are
Although I know we’ve drifted far
.
Aaaaaaaah Oooooooh…
.
Hey, what about yesterday? (what about us?)
What about the seas? (what about us?)
The heavens are falling down (what about us?)
I can’t even breathe (what about us?)
What about Africans? (what about us?)
I ain’t even you (what about us?)
What about nature’s worth? (ooh ooh)
It’s our planet’s womb! (what about us?)
.
What about animals? (what about it?)
We’ve turned kingdoms to dust (what about us?)
What about elephants? (what about us?)
Have we lost their trust? (what about us?)
What about crying whales? (what about us?)
We’re ravaging the seas! (what about us?)
What about forest trails? (ooh ooh)
Burnt despite our pleas! (what about us?)
.
What about the holy land? (what about it?)
Torn apart by creed? (what about us?)
What about the common man? (what about us?)
Can’t we set him free? (what about us?)
What about children dying? (what about us?)
Can’t you hear them cry? (what about us?)
Where did we go wrong? (ooh ooh)
Someone tell me why! (what about us?)
.
What about babies born? (what about it?)
What about the days? (what about us?)
What about all their joy? (what about us?)
What about the man? (what about us?)
What about the crying man? (what about us?)
What about Abraham? (what about us?)
What about death again (ooh ooh)
Do we give a damn?
.
Aaaaaaaah Oooooooh…
Thom Yorke (Radiohead + UNKLE) in een fascinerende video dat gebruik maakt van tilt/shift techniek. Echte beelden zijn zo bewerkt dat ze op de miniatuur scenes uit Madurodam lijken. Vreemd en vervreemdend, maar ook erg mooi. De muziek trouwens ook.
tekst
Don’t walk the plank like I did
You will be dispensed with
When you’ve become inconvenient
Up on Harrowdown Hill
Where you used to go to school
That’s where I am
That’s where I’m lying down
.
Did I fall or was I pushed?
Did I fall or was I pushed?
And where’s the blood?
And where’s the blood?
.
I’m coming home
I’m coming home
To make it all right
So dry your eyes
.
We think the same things at the same time
We just cant do anything about it
.
So don’t ask me
Ask the ministry
Don’t ask me
Ask the ministry
.
We think the same things at the same time
There are so many of us
So you can’t count
.
We think the same things at the same time
There are too many of us
So you can’t count
.
Can you see me when I’m running?
Can you see me when I’m running?
Away from them
.
I can’t take their pressure
No one cares if you live or die
They just want me gone
They want me gone
.
I’m coming home
I’m coming home
To make it all right
So dry your eyes
.
We think the same things at the same time
We just cant do anything about it
.
We think the same things at the same time
There are too many of us
So you can’t count
.
I was lured into the back of Harrowdown Hill
It was me lured into the back of Harrowdown Hill
I was lured into the back of Harrowdown Hill
It was a slippery slippery slippery slope
It was a slippery slippery slippery slope
I feel me slipping in and out of consciousness
I feel me slipping in and out of consciousness
I feel me…
Een geweldige video. Ik blijf er naar kijken. De muziek vind ik geeneens zo leuk, maar die video!
Een deel van de Michel Gondry DVD, waar wordt uitgelegd hoe Kylie Minogue’s ‘Come Into My World’ gemaakt is:
San Quentin, I hate everything about you… [yeaaahhhh]
Dit zijn nog eens concerten! Johnny Cash treedt op in één van de meest beruchte Amerikaanse gevangenissen van die tijd: San Quentin, en zingt een lied over de gevangenis voor de gevangenen. Hun reacties liegen er niet om. De reactie zijn aan de ene kant heel begrijpelijk, maar het heeft ook iets engs…
Een historische film, historische muziek en een zanger die zelf ook een monument is: Johnny Cash.
De musical Annie en de wereld van de rap – gaat dat samen?
Jay Z gebruikt een lied uit de musical voor een heerlijk nummer. Ook in de mooie clip krijgen kinderen een hoofdrol.
Klassiek geworden gitaar intro. Zo hoort rock muziek te klinken.
De video hieronder is niet de officiële – die is haast niet te vinden op internet en al helemaal niet zodanig dat die ook op WordPress blogs gezet kan worden. Wil je de officiële muziekvideo zien, dan moet je in de linkerkolom bij Musicologie – Vodpod video’s kijken. Hier een zeer mooie studio versie.
Geweldige, emotionele clip bij emotionele muziek.
Vast komen te zitten in een file op de snelweg. De gedachten van iedereen kunnen lezen. En strooit de man op de brug bladzijden uit een bijbel?
En dan het einde! Stof tot nadenken, stof tot gesprek – dus geweldig!
Hier de tekst:
(Berry/Buck/Mills/Stipe)
When your day is long and the night, the night is yours alone,
When you’re sure you’ve had enough of this life, well hang on.
Don’t let yourself go, ’cause everybody cries and everybody hurts sometimesSometimes everything is wrong. Now it’s time to sing along.
When your day is night alone, (hold on, hold on)
If you feel like letting go, (hold on)
If you think you’ve had too much of this life, well hang on.‘Cause everybody hurts. Take comfort in your friends.
Everybody hurts. Don’t throw your hand. Oh, no. Don’t throw your hand.
If you feel like you’re alone, no, no, no, you are not alone.If you’re on your own in this life, the days and nights are long,
When you think you’ve had too much of this life to hang on.Well, everybody hurts sometimes,
Everybody cries. And everybody hurts sometimes.
And everybody hurts sometimes. So, hold on, hold on
Hold on, hold on, hold on, hold on, hold on, hold on.
Everybody hurts. You are not alone.
Voor de muziekvideo moet je bij de Musicologie – VodPod video’s in de linkerkolom zijn. Er was geen enkele video met goede kwaliteit te vinden die ik hier kon plaatsen. Wel een mooie live-uitvoering tijdens Rock Am Ring 03/06/2006.
Wow! Die onderzeegeluiden, de mooie actiefilm, de strakke rap — dit is pakkende muziek en een pakkende clip.
De tekst bevat veel verwijzingen naar artiesten, popcultuur en plaatsen, waaronder Guantanamo Bay – dat nu een heel andere klank heeft dan in 1995.
[CHORUS:]
Ready Or Not, Here I Come, You Can’t Hide
Gonna Find You and Take it Slowly
Ready Or Not, Here I Come, You Can’t Hide
Gonna Find You and Make you want me.[Wyclef Jean:]
Now that I escape, sleepwalker awake
Those who could relate know the world ain’t cake
Jail bars ain’t golden gates
Those who fake, they break,
When they meet their 400 pound mate
If I could rule the world
Everyone would have a gun in the ghetto of course
When giddyupin’ on their horse
I Kick a rhyme drinkin’ moonshine
I pour a sip on the concrete, for the deceased
But no don’t weep, Wyclef’s in a state of sleep
Thinkin’ ’bout the robbery that I did last week.
Money in the bag, banker looked like a drag
I want to play with pelicans from here to Baghdad
Gun blast, think fast, I think I’m hit
My girl pinched my hips to see if I still exist.
I think not, I’ll send a letter to my friends,
A born again hooligan only to be king again.[Lauryn Hill:]
I play my enemies like a game of chess, where I rest,
No stress
If you don’t smoke sess, lest.
I must confess, my destiny’s manifest
In some Goretex and sweats I make treks like I’m homeless
Rap orgies with Porgy and Bess,
Capture your bounty like Elliot Ness, YES
Bless you if you represent the Fu
But I’ll hex you with some witch’s brew if you’re Doo Doo
Voo Doo,
I can do what you do, easy, BELIEVE ME
Frontin’ niggas give me hee-bee-gee-bees
So while you’re imitating Al Capone
I’ll be Nina Simone
And defacating on your microphone.[Chorus:]
Ready Or Not, Here I Come, You Can’t Hide
Gonna Find You and Take it Slowly[Lauryn's Interlude]
You can’t run away
From these styles I got, oh baby, hey baby
Cause I got a lot, oh yeah
And anywhere you go
My whole crew’s gonna know
You can’t hide from the block, oh no.[Praz:]
Ready or not, refugees takin’ over
The Buffalo soldier, dread-lock rhasta
On the twelfth hour, fly by in my bomber
Crews run for cover, now they’re under pushin’ up flowers
Superfly true lies, do or die,
Toss me high – only puff la,
With my crew from lock high
I refugee from Guantanamo Bay
Dance around the border like I’m Cassius Clay[Chorus (Lauryn)]
Ready Or Not, Here I Come, You Can’t Hide
Gonna Find You and Take it Slowly
Ready Or Not, Here I Come, You Can’t Hide
Gonna Find You and Make You Want Me
Een sfeervolle video en muziek over de voorbereidingen van een matador en een vrouw op een stierengevecht. Op de achtergrond speelt nog een ander gevecht mee – die tussen twee geliefden. Er is veel aandacht voor detail en de slow motion beelden passen goed bij de muziek.
Deze hit uit 1989 deed me even twijfelen aan de datum. 1989 en dan zo’n massief geluid – lijkt meer op de muziek van jaren later. Sterk nummer dat de toon heeft gezet voor house, techno en alle andere varianten.
Jason Ankeny, All Music Guide, geciteerd door ‘Ichnos71×2‘ op YouTube:
Of the many studio-based dance music projects which dominated the charts during the early ’90s, few were so popular, or such an improbable success story, as Technotronic. Emerging from Belgium — never a musical hotbed in the first place — the multicultural group helped push the deep bass grooves and insistent beats of house music out of the club scene and into the pop mainstream; ironically, they did so largely by hiding behind the photogenic visage of an African-born fashion model who, it was later revealed, did not even perform on their records. In reality, Technotronic was the brainchild of Jo Bogaert (real name Thomas de Quincy), an American-born philosophy teacher who relocated to Belgium in the late ’80s in the hopes of mounting a career as a record producer. Bogaert’s intent was to fuse house with hip hop, and towards that aim he sent demos of his work to a variety of rappers, including the Welsh-born MC Eric and a Zairean-born teenager named Ya Kid K (nee Manuela Kamosi), at the time a member of the Belgian rap group Fresh Beat Productions.
Technotronic’s first single, 1989’s “Pump Up the Jam,” was a smash hit across Europe and eventually the U.S. While the record featured the raps of Ya Kid K, she was nowhere to be seen in the accompanying video, which instead featured Zairean-born fashion model Felly lip-synching the lyrics; little did fans realize that not only was Felly nowhere near the studio at the time the single was recorded, in truth she did not even speak a word of English. She was also featured on the cover of Technotronic’s debut LP, Pump Up the Jam: The Album, further blurring the lines between truth and fiction; in the end, Bogaert admitted that Felly’s services had been engaged purely to establish the group with “an image.” When Technotronic toured in support of the 1990 hit “Get Up! (Before the Night Is Over),” Ya Kid K and MC Eric were alone behind the microphone, and Ya Kid K was also rightfully featured in the song’s video. The LP Trip On This: The Remixes soon followed, and in 1992 Ya Kid K went solo, albeit with Bogaert still in the producer’s seat; her debut album, One World Nation, scored with the hit “Move This,” originally a Technotronic cut released as a single after finding success in a cosmetics commercial. The 1995 Technotronic comeback attempt Recall was not a success. ~
Het belangrijkste exportproduct van Nederland met strakke trance-house muziek. De bijzondere clip heeft mooie natuurlocaties en de jurk is steeds in een andere kleur. Het nummer bevat ook mooie zinnen, zoals de openingszin:
I was lost
and I’m still lost
but I feel so…
much better
Hoort bij: Philip Glass | Tags: 80's, filmmuziek, minimal music, modern klassiek
De twee eerste nummers van de indrukwekkende film Koyaanisqatsi met de beelden uit die film.
De hypnotiserende, melancholische muziek van het eerste vioolconcert van Glass (1987) begeleidt de balletdansers van de Thang Dao Company. Betoverende muziek en dans.
Een visuele en muzikale sensatie. Mystiek, magisch, spiritueel, sprookjesachtig – schitterend.
Van het album Ray of Light uit 1998 waarin zij voor het eerst met de tekstschrijver Patrick Leonard meer spirituele liederen ging schrijven.
You only see what your eyes want to see
How can life be what you want it to be
You’re frozen
When your heart’s not openYou’re so consumed with how much you get
You waste your time with hate and regret
You’re broken
When your heart’s not openMmm, if I could melt your heart
Mmm, we’d never be apart
Mmm, give yourself to me
Mmm, you hold the keyNow there’s no point in placing the blame
And you should know I suffer the same
If I lose you
My heart will be brokenLove is a bird, she needs to fly
Let all the hurt inside of you die
You’re frozen
When your heart’s not openMmm, if I could melt your heart
Mmm, we’d never be apart
Mmm, give yourself to me
Mmm, you hold the keyYou only see what your eyes want to see
How can life be what you want it to be
You’re frozen
When your heart’s not openMmm, if I could melt your heart
Mmm, we’d never be apart
Mmm, give yourself to me
Mmm, you hold the keyMmm, if I could melt your heart
Mmm, we’d never be apart
Mmm, give yourself to me
Mmm, you hold the keyIf I could melt your heart
Hoort bij: Philip Glass | Tags: 80's, filmmuziek, minimal music, modern klassiek
Indrukwekkende koormuziek uit de film / muziekfilm / documentaire Koyaanisqatsi. Samen zorgen ze voor een indringende kijk op ons leven en onze levensstijl.
Hoort bij: Philip Glass | Tags: 80's, filmmuziek, minimal music, modern klassiek
Uit de documentaire / film ‘Koyaanisqatsi’. Een meditatieve kijk op onze wereld.



